JOSE GONZALEZ, "In Our Nature"

Классическая акустическая гитара в том виде, в каком мы ее знаем сегодня, появилась в 19 веке в Испании стараниями гитарного мастера Антонио Торреса. А первые упоминания о струнных инструментах-предках современной гитары относятся еще к III тысячелетию до нашей эры. Старше только деревянные дудки и барабаны. Антонио Торрес довел до совершенства инструмент, известный почти пять тысяч лет. Хосе Гонсалес (Jose Gonzalez), шведский музыкант аргентинского происхождения, довел практически до совершенства саму идею гитарной поп-музыки, известной столько, сколько существует сама поп-музыка (а этой вечно молодящейся старушке уже под 80!).

Пользуясь предельно минимальными средствами - акустической гитарой и голосом - Гонсалес не просто создает многоцветную, интенсивную звуковую палитру, успешно избегая монохромности, которая так часто грозит снотворным эффектом, но, даже наоборот, заставляет навострить уши и удивляться на каждом шагу бесконечным возможностям шести нейлоновых струн, попавших в умелые руки.

Свой дебютный альбом "Veneer" (2003) Хосе Гонсалес создавал практически в одиночку, изредка разбавляя гитарный перебор перкуссией собственного изготовления и пригласив трубача для записи нескольких номеров. Второй диск "In Our Nature" - результат композиторских и продюсерских усилий все того же умельца Гонсалеса и чуть-чуть расширенного студийного коллектива. Приглашенные перкуссионист, клавишник и бэк-вокалистка - та деликатная группа поддержки, которая, не нарушая продуманного диалога голоса и гитары, придала звучанию немножко другой колорит, более мягкий, теплый и глубокий. В целом же "In Our Nature" - ближайший родственник своего предшественника, узнаваемый с первых же тактов.

За четыре года, объездив полмира, узнав вкус славы, забросив ради музыки научную работу, Гонсалес теоретически мог бы "продаться" какому-нибудь мэйджеру и согласиться на полную коммерциализацию звучания. Практически же все "ренегатство", на которое его хватило, - это идея возможной записи с симфоническим оркестром, от которой он отказался, благоразумно рассудив, что послушная гитара сумеет воплотить любой его замысел не хуже целого оркестра.

Если внешне достаточно сдержанный, а иногда даже отрешенный вокал выдает в Гонсалесе жителя европейского севера, то гитара озвучивает голос крови. "Don't Cry for Me Argentina" - охотно присоединился бы к Мадонне Хосе Гонсалес, если бы не вел свои - музыкальные, конечно, - счеты с родиной предков. Чем дольше вслушиваешься в этот бесконечно богатый оттенками диалог мягкого тенора и податливой, как воск, гитары, тем отчетливее понимаешь, что она не просто инструмент, а задушевная подруга, на которую всегда можно положиться, идеальная собеседница, которая все поймет и переведет в самые точные аккорды и самые трогательные мелодии.

На этот раз ее понимание и построчный музыкальный перевод потребовались для довольно серьезного круга проблем. Гонсалес выбрал такой свободный и многогранный формат, который позволяет ему говорить о чем угодно - о природе человека и большой политике, о генетике и роли символов, о мировых религиях и простых чувствах.

Если в сердце музыканта и бурлят испанские страсти, то в его песнях от них остается только приглушенное эхо (в частности, в виде отголосков бразильской тропикалии). Его композиции отличаются достоинством, деликатностью и умело откорректированной чувственностью. Кульминацией альбома, эмоциональной, технической и энергетической, стала кавер-версия трека Massive Attack "Teardrop", маленький музыкальный Везувий посреди интеллигенто сдержанных и корректно рассказанных историй.

В треке "Killing for Love" Хосе Гонсалес задает риторический вопрос: "Какой смысл в любви, если ради нее вы ненавидите, убиваете и умираете?" Ради любви нужно писать музыку - вот о чем альбом "In Our Nature". Ради любви ее стоит слушать.

Трек-лист:
1. How Low
2. Down the Line
3. Killing for Love
4. In Our Nature"
5. Teardrop
6. Abram
7. Time to Send Someone Away
8. The Nest
9. Fold
10. Cycling Trivialities

music.com.ua